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Kritik zu „Reflection in a Dead Diamond“: Herausragendes Experimentalkino
Action, Berlinale, DVD & Bluray, Filmkritiken, Französischer Film, Thriller

Kritik zu „Reflection in a Dead Diamond“: Herausragendes Experimentalkino

Kritik von Hendrik Warnke - erstmals zu lesen am 16. Februar 2025, gesehen im Rahmen der 75. Berlinale. Die meisten Filmkritiken starten mit einer Zusammenfassung der Filmhandlung. Welche Figuren gibt es? Was ist deren Herausforderung? Was ist die Prämisse des Films? Bei diesem Text zu Reflection in a Dead Diamond, dem neuesten experimentellen Werk des Ehepaars Hélène Cattet und Bruno Forzani (Amer - Die dunkle Seite deiner Träume, Leichen unter brennender Sonne), versuche ich es etwas, das dem Film eher gerecht wird: Alter Mann blickt auf den Ozean. Schnitt. Nahaufnahme seiner Augen. Schnitt. leichtbekleideter Frauenkörper glitzert im Sonnenlicht, Zoom auf ihre Brust. Schnitt. Nahaufnahme eines Diamanten auf einer Brustwarze. Schnitt. Eine Hand wühlt in einer Schatulle voller Diamanten...
Kritik zu „Bugonia“: Emma Stone wird als CEO entführt
DVD & Bluray, Filmkritiken, Komödie, La Biennale di Venezia, Science Fiction / Fantasy

Kritik zu „Bugonia“: Emma Stone wird als CEO entführt

Kritik von Michael Gasch - erstmals zu lesen am 28. August 2025, gesehen im Rahmen der 82. Filmfestspiele von Venedig 2025. Das 4. gemeinsame Projekt mit Emma Stone: Bugonia von Yorgos Lanthimos Zu Yorgos Lanthimos letztem Film Kinds of Kindness schrieb ich einst: „Jeder, der Poor Things als abgefahren, skurril, bizarr, eigenartig und sonderbar bezeichnete, muss sich bei Kinds of Kindness echt anstrengen, noch passendere Worte zu finden.“ Nun legt der griechische Regisseur bei den diesjährigen Filmfestspielen von Venedig nach – mit Bugonia, einem Titel, der so unscheinbar wie harmlos klingt. Doch wer Lanthimos kennt, weiß: Harmlosigkeit ist bei ihm ein trügerisches Versprechen. Erneut umfasst der Cast dabei Emma Stone und Jesse Plemons, erneut handelt es sich um ein Werk symbolischer ...
Kritik zu „Leben und Sterben in L.A.“: William Friedkins 80er-Klassiker in 4K
Action, Aktuelle Filmnews, DVD & Bluray, Filmklassiker, Filmkritiken, Krimi, Thriller

Kritik zu „Leben und Sterben in L.A.“: William Friedkins 80er-Klassiker in 4K

Kritik von Marc Trappendreher Verruchte Großstadt - William Friedkins Leben und Sterben in L.A. in 4K Von der ersten Einstellung an zieht William Friedkins Leben und Sterben in L.A. (To Live and Die in L.A.) in eine Welt aus heißem Asphalt, flimmernden Neonlichtern und verbissener, existenzieller Härte: das Los Angeles der 1980er Jahre, roh, schmutzig und unentrinnbar. Die Kameraarbeit von Robby Müller arbeitet mit einer Intensität, die zugleich nüchtern und malerisch ist, während der pulsierende Soundtrack wie ein Mantra durch die Szenerie jagt und nicht nur die Straßen, sondern auch die Seelen der Figuren elektrisiert. Das visuelle und auditive Gefüge dieses Films verwebt sich zu einer Dichte, die kaum Raum für Atempausen lässt  - eine dichte Atmosphäre für einen Thriller, ...
Kritik zu „One Battle After Another“: Wirklich der beste Film des Jahres?
Action, DVD & Bluray, Filmkritiken, Komödie, Thriller

Kritik zu „One Battle After Another“: Wirklich der beste Film des Jahres?

Kritik von Philippe Paturel – erstmals zu lesen am 20. September 2025. Leonardo DiCaprio auf rebellischem Kurs: One Battle After Another von Paul Thomas Anderson Ob im Schatten der Résistance oder im urbanen Widerstand gegen koloniale Herrschaft - das Kino hat der Revolution immer wieder eine kraftvolle filmische Stimme verliehen. Von Sergei Eisensteins Panzerkreuzer Potemkin (1925), einem Meilenstein des politischen Films, der den Funken der Revolution als visuelle Choreografie inszeniert - weltberühmt geworden insbesondere durch die ikonische Treppenszene in Odessa; über Gillo Pontecorvos Schlacht um Algier (1966), ein radikal realistisches Drama über den algerischen Unabhängigkeitskampf, dessen dokumentarischer Stil bis heute Historiker und Filmschaffende gleichermaßen beschäftigt; ...
Kritik zu „Die glorreichen Sieben“: Der Western-Klassiker neu in 4K
Aktuelle Filmnews, DVD & Bluray, Filmklassiker, Filmkritiken, Western

Kritik zu „Die glorreichen Sieben“: Der Western-Klassiker neu in 4K

Kritik von Marc Trappendreher Nur die Bauern haben gewonnen – Vom Opfermythos des Westerns Es gibt Filme, die in ihrer bloßen Existenz schon wie ein Dialog wirken – zwischen Kulturen, Zeiten, Mythen. John Sturges’ Die glorreichen Sieben (The Magnificent Seven) von 1960 ist ein solcher Film: ein Western, der tief im amerikanischen Selbstverständnis verwurzelt ist und doch in seinem Wesen das ferne Echo des japanischen Kinos trägt. Die Kamera schweift über staubige Ebenen, die Sonne steht hoch, die Schatten der Reiter ziehen lang und Elmer Bernsteins ikonische Fanfare ruft eine ganze Generation von Kinogängern in den Sattel. Dass hinter diesem Heldenepos ein Remake von Akira Kurosawas Die sieben Samurai (1954) steckt, ist weithin bekannt. Aber das Wissen allein erklärt nicht, w...
Kritik zu „The Smashing Machine“: Dwayne Johnson als MMA-Ikone
Biografie, Drama, DVD & Bluray, Filmkritiken, Kampfsport, La Biennale di Venezia

Kritik zu „The Smashing Machine“: Dwayne Johnson als MMA-Ikone

Kritik von Michael Gasch - erstmals zu lesen am 01. September 2025, gesehen im Rahmen der 82. Filmfestspiele von Venedig 2025. Dwayne Johnson als MMA-Legende Mark Kerr: The Smashing Machine von Benny Safdie Das Werk von Benny und Josh Safdie ist einzigartig, da stets das Motiv der Dringlichkeit durchscheint. Ist es beim Familiendrama Go Get Some Rosemary oder den Thrillern Good Time und Uncut Gems, immer wieder stehen Männer im Mittelpunkt, die an der Schwelle des symbolischen Untergangs stehen und mal dezenter, mal intensiver alles daran setzen, eben dies zu verhindern. Jene Schnittmenge aus Zeitdruck und berechnenden Maßnahmen, um die eigenen Ziele zu erreichen (in Good Time könnte man fast schon den Begriff Machiavellismus verwenden) macht ihr Werk so interessant. Auf den diesjährig...
Kritik zu „Materialists“: Was ist Liebe wert mit Dakota Johnson
DVD & Bluray, Filmkritiken, Komödie

Kritik zu „Materialists“: Was ist Liebe wert mit Dakota Johnson

Kritik von Michael Gasch – erstmals zu lesen am 27. Juli 2025 Was ist Liebe wert? - Materialists von Celine Song Im Zeitgeist der Trump-Ära kommt man um einen Begriff kaum noch herum: Deals. Immer wieder heißt es da in der Politik „this is a bad deal“, doch was genau einen schlechten Deal ausmacht, bleibt meist vage. Celine Song, die sich mit Past Lives einen Namen gemacht hat, kontextualisiert in ihrem neuesten Film Was ist Liebe wert - Materialists eben jenes ökonomische Narrativ im Bereich des Datings und liefert einige Antworten. Obgleich Song für mehr steht als konventionelle Geschichten im Bereich RomCom, ist Materialists jedoch nicht immer so durchdacht, wie man es gern hätte. Im Zentrum steht dabei Lucy (Dakota Johnson). Ihr Profil: Attraktiv, beruflich erfolgreich u...
Kritik zu „The Keep“: Die unheimliche Macht von Michael Mann in 4K
Aktuelle Filmnews, DVD & Bluray, Filmkritiken, Horror, Kriegsfilm

Kritik zu „The Keep“: Die unheimliche Macht von Michael Mann in 4K

Kritik von Marc Trappendreher Schön scheitern: Michael Manns verlorene Festung The Keep jetzt in 4K Wir sehen einen zerklüfteten Gebirgspass. Eine lange Kolonne schwerer Militärfahrzeuge quält sich langsam zur Musik von Tangerine Dream den Berg hinauf – ein unheilvoll pulsierendes Klanggewebe aus Synthesizer, das die Szenerie mit einer fast gespenstischen Spannung füllt. Elektronische Wellen werden zu einer trommelnden Mischung aus Bedrohung und Mystik, die die schwerfällige Wagenkolonne umhüllt, während sie unaufhaltsam weiter in das düstere Herz des Gebirges vordringt. Die ersten Bilder lassen keinen Zweifel: Die unheimliche Macht (Original: The Keep) ist kein gewöhnlicher Kriegs- oder Horrorfilm. 1983 unter der Regie von Michael Mann entstanden und basierend auf dem gleic...
Kritik zu „King of New York“: Abel Ferraras 90er-Klassiker in 4K
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Kritik zu „King of New York“: Abel Ferraras 90er-Klassiker in 4K

Kritik von Marc Trappendreher König ohne Krone – Abel Ferraras King of New York als urbane Heimsuchung in 4K Es beginnt wie ein Gebet an die Nacht. Das erste, zaghafte Glimmen über den Dächern, die noch in Dunkelheit gefangene Stadt, und dann die Geigen. Vivaldis Adagio aus „Herbst“ legt sich wie ein fremder, fast sakraler Schleier über die kalte Wirklichkeit der New Yorker Straßen. Es ist eine Musik, die hier im Reich der Asphaltadern, wie aus einer anderen Welt zu kommen scheint. In diesem Gegensatz, dieser Reibung zwischen barocker Anmut und urbaner Härte, liegt schon der ganze Film: Abel Ferraras King of New York, 1990 entstanden, damals ein Werk am Rand des Mainstreams, heute ein fester Bestandteil der kriminellen Filmmythologie, ist bei Pandastorm Pictures in einer umfa...
Kritik zu „The Life of Chuck“: Die beste King-Verfilmung seit Ewigkeiten neu im Heimkino
Aktuelle Filmnews, Drama, DVD & Bluray, Filmkritiken, Komödie, TIFF, Trailer

Kritik zu „The Life of Chuck“: Die beste King-Verfilmung seit Ewigkeiten neu im Heimkino

Kritik von Philippe Paturel, erstmals zu lesen am 7. September 2024, gesehen im Rahmen des 49. Toronto International Film Festival. Die beste Stephen-King-Verfilmung seit "Misery": The Life of Chuck von Mike Flanagan "I contain multitudes." Das oben aus Walt Whitmans Gedicht "Gesang von mir selbst" stammende Zitat ist eines der zentralen Leitmotive im neuen Film von Mike Flanagan (Doctor Sleep, 2019). Darin drückt Whitman aus, dass Menschen nicht auf simple oder konsistente Weise definiert werden können und dass Widersprüche ein natürlicher Teil des menschlichen Wesens sind. Nachdem der Regisseur in den letzten Jahren hauptsächlich mit nervenaufreibenden Netflix-Horrorserien wie Spuk in Bly Manor eine treue Zuschauerschaft um sich herum versammeln konnte, lockt es ihn mit Th...