Filmkritiken Archive | Seite 3 von 322

Kritik zu „Shine – Der Weg ins Licht“: Erstmals auf 4K Blu-ray

10Feb. By Philippe PaturelNo Comments

Aktuelle Filmnews, Biografie, Drama, DVD & Bluray, Filmkritiken, Musikfilm

Kritik zu „Shine – Der Weg ins Licht“: Erstmals auf 4K Blu-ray

Kritik von Marc Trappendreher Genialität als Grenzerfahrung: Shine - Der Weg ins Licht neu in 4K Shine – Der Weg ins Licht ist ein Film, der sich der klassischen Dramaturgie des Künstlerbiopics nur vordergründig bedient. Hinter der Erzählung vom Aufstieg, Fall und einer vorsichtigen Rückkehr des australischen Pianisten David Helfgott verbirgt sich eine wesentlich komplexere Auseinandersetzung mit dem Streben nach künstlerischer Perfektion – und mit dem Preis, den ein Mensch dafür zu zahlen bereit oder gezwungen ist. Die neue 4K Ultra HD Veröffentlichung von Capelight Pictures bietet nun Anlass, dieses Werk jenseits seines kanonisierten Rufes wieder zu betrachten. Der Film eröffnet mit dem Ergebnis eines Zusammenbruchs: Ein erwachsener Helfgott, körperlich anwesend, geistig j...

Kritik zu „Ivanhoe – Der schwarze Ritter“: Erstmals auf Blu-ray

8Feb. By Philippe PaturelNo Comments

Abenteuer, Action, Aktuelle Filmnews, DVD & Bluray, Filmklassiker, Filmkritiken

Kritik zu „Ivanhoe – Der schwarze Ritter“: Erstmals auf Blu-ray

Kritik von Marc Trappendreher Hollywoods Idealbild des Rittertums: Ivanhoe – Der schwarze Ritter Mit Ivanhoe – Der schwarze Ritter kehrt einer der stilprägenden Ritterfilme des klassischen Hollywoodkinos in einer Neuveröffentlichung zurück, die ihrem Gegenstand mehr als gerecht wird. Plaion Pictures legt den MGM-Prestigefilm in einer liebevoll gestalteten Edition neu auf und erinnert daran, warum Ivanhoe bis heute als eines der definitiven Bilder gilt, das sich das amerikanische Kino 1952 vom Rittertum geschaffen hat. Es ist ein Film aus einer Zeit, in der Abenteuer noch mit Pathos, moralischer Klarheit und visueller Opulenz erzählt wurden – und genau diese Eigenschaften bringt die neue Veröffentlichung eindrucksvoll zur Geltung. Angesiedelt zur Zeit der Kreuzzüge erzählt I...

Kritik zu „No Other Choice“: Park Chan-wooks nächster Geniestreich?

2Feb. By Philippe PaturelNo Comments

Aktuelle Filmnews, Asiatischer Film, Drama, Filmkritiken, Im Kino, Komödie, La Biennale di Venezia, Thriller

Kritik zu „No Other Choice“: Park Chan-wooks nächster Geniestreich?

Kritik von Marc Trappendreher – erstmals zu lesen am 29. August 2025, gesehen im Rahmen der 82. Filmfestspiele von Venedig 2025. Grauzonen des Überlebens: No Other Choice von Park Chan-wook Mit No Other Choice legt Park Chan-wook eine Adaption des Romans "The Ax" von Donald Westlake vor. Im Mittelpunkt steht Man-soo (Lee Byung-hun, Star aus I Saw the Devil und Squid Game), ein entlassener Angestellter, der als Familienvater unter enormem Druck steht. Der Verlust seines Jobs zwingt ihn, den Arbeitsmarkt als gnadenlosen Konkurrenzkampf zu erleben, in dem die Grenzen zwischen fairer Bewerbung und rücksichtsloser Eliminierung verschwimmen. Was als nachvollziehbare Verzweiflung beginnt, entwickelt sich sukzessive zu einer Spirale der Gewalt, die Ausdruck einer grotesken Überlebenslogik ist ...

Kritik zu „Ein Kuchen für den Präsidenten“: mit bittersüßem Geschmack

31Jan. By Philippe PaturelNo Comments

Aktuelle Filmnews, Asiatischer Film, Drama, Filmkritiken, Im Kino

Kritik zu „Ein Kuchen für den Präsidenten“: mit bittersüßem Geschmack

Kritik von Margarita Eliseeva – erstmals zu lesen am 27. Oktober 2025, gesehen im Rahmen des Filmfests Hamburg 2025. Der Kuchen mit bittersüßem Geschmack: Ein Kuchen für den Präsidenten von Hasan Hadi Kino aus dem Irak – wer rechnet schon mit einem solchen Unikat? Doch bei der Quinzaine des cinéastes, der Parallelsektion zum Festival de Cannes, lief zum ersten Mal in der Festivalgeschichte ein Film aus diesem Land: The President´s Cake, auf Deutsch Ein Kuchen für den Präsidenten. Das auch mit großem Erfolg. Denn nicht nur der Publikumspreis der entsprechenden Sektion in Cannes ging an den Film – auch der begehrte Preis für das beste Debüt, die Caméra d’Or, ging in den Irak. Der Regisseur von Ein Kuchen für den Präsidenten, Hasan Hadi, wollte schon seit seiner Kindheit Filmemacher wer...

Kritik zu „Reflection in a Dead Diamond“: Herausragendes Experimentalkino

29Jan. By Philippe PaturelNo Comments

Action, Berlinale, DVD & Bluray, Filmkritiken, Französischer Film, Thriller

Kritik zu „Reflection in a Dead Diamond“: Herausragendes Experimentalkino

Kritik von Hendrik Warnke - erstmals zu lesen am 16. Februar 2025, gesehen im Rahmen der 75. Berlinale. Die meisten Filmkritiken starten mit einer Zusammenfassung der Filmhandlung. Welche Figuren gibt es? Was ist deren Herausforderung? Was ist die Prämisse des Films? Bei diesem Text zu Reflection in a Dead Diamond, dem neuesten experimentellen Werk des Ehepaars Hélène Cattet und Bruno Forzani (Amer - Die dunkle Seite deiner Träume, Leichen unter brennender Sonne), versuche ich es etwas, das dem Film eher gerecht wird: Alter Mann blickt auf den Ozean. Schnitt. Nahaufnahme seiner Augen. Schnitt. leichtbekleideter Frauenkörper glitzert im Sonnenlicht, Zoom auf ihre Brust. Schnitt. Nahaufnahme eines Diamanten auf einer Brustwarze. Schnitt. Eine Hand wühlt in einer Schatulle voller Diamanten...

Kritik zu „Bugonia“: Emma Stone wird als CEO entführt

28Jan. By Philippe PaturelNo Comments

DVD & Bluray, Filmkritiken, Komödie, La Biennale di Venezia, Science Fiction / Fantasy

Kritik zu „Bugonia“: Emma Stone wird als CEO entführt

Kritik von Michael Gasch - erstmals zu lesen am 28. August 2025, gesehen im Rahmen der 82. Filmfestspiele von Venedig 2025. Das 4. gemeinsame Projekt mit Emma Stone: Bugonia von Yorgos Lanthimos Zu Yorgos Lanthimos letztem Film Kinds of Kindness schrieb ich einst: „Jeder, der Poor Things als abgefahren, skurril, bizarr, eigenartig und sonderbar bezeichnete, muss sich bei Kinds of Kindness echt anstrengen, noch passendere Worte zu finden.“ Nun legt der griechische Regisseur bei den diesjährigen Filmfestspielen von Venedig nach – mit Bugonia, einem Titel, der so unscheinbar wie harmlos klingt. Doch wer Lanthimos kennt, weiß: Harmlosigkeit ist bei ihm ein trügerisches Versprechen. Erneut umfasst der Cast dabei Emma Stone und Jesse Plemons, erneut handelt es sich um ein Werk symbolischer ...

Kritik zu „Leben und Sterben in L.A.“: William Friedkins 80er-Klassiker in 4K

23Jan. By Philippe PaturelNo Comments

Action, Aktuelle Filmnews, DVD & Bluray, Filmklassiker, Filmkritiken, Krimi, Thriller

Kritik zu „Leben und Sterben in L.A.“: William Friedkins 80er-Klassiker in 4K

Kritik von Marc Trappendreher Verruchte Großstadt - William Friedkins Leben und Sterben in L.A. in 4K Von der ersten Einstellung an zieht William Friedkins Leben und Sterben in L.A. (To Live and Die in L.A.) in eine Welt aus heißem Asphalt, flimmernden Neonlichtern und verbissener, existenzieller Härte: das Los Angeles der 1980er Jahre, roh, schmutzig und unentrinnbar. Die Kameraarbeit von Robby Müller arbeitet mit einer Intensität, die zugleich nüchtern und malerisch ist, während der pulsierende Soundtrack wie ein Mantra durch die Szenerie jagt und nicht nur die Straßen, sondern auch die Seelen der Figuren elektrisiert. Das visuelle und auditive Gefüge dieses Films verwebt sich zu einer Dichte, die kaum Raum für Atempausen lässt - eine dichte Atmosphäre für einen Thriller, ...

Kritik zu „One Battle After Another“: Wirklich der beste Film des Jahres?

20Jan. By Philippe Paturel1 Comment

Action, DVD & Bluray, Filmkritiken, Komödie, Thriller

Kritik zu „One Battle After Another“: Wirklich der beste Film des Jahres?

Kritik von Philippe Paturel – erstmals zu lesen am 20. September 2025. Leonardo DiCaprio auf rebellischem Kurs: One Battle After Another von Paul Thomas Anderson Ob im Schatten der Résistance oder im urbanen Widerstand gegen koloniale Herrschaft - das Kino hat der Revolution immer wieder eine kraftvolle filmische Stimme verliehen. Von Sergei Eisensteins Panzerkreuzer Potemkin (1925), einem Meilenstein des politischen Films, der den Funken der Revolution als visuelle Choreografie inszeniert - weltberühmt geworden insbesondere durch die ikonische Treppenszene in Odessa; über Gillo Pontecorvos Schlacht um Algier (1966), ein radikal realistisches Drama über den algerischen Unabhängigkeitskampf, dessen dokumentarischer Stil bis heute Historiker und Filmschaffende gleichermaßen beschäftigt; ...

Kritik zu „Die glorreichen Sieben“: Der Western-Klassiker neu in 4K

19Jan. By Philippe PaturelNo Comments

Aktuelle Filmnews, DVD & Bluray, Filmklassiker, Filmkritiken, Western

Kritik zu „Die glorreichen Sieben“: Der Western-Klassiker neu in 4K

Kritik von Marc Trappendreher Nur die Bauern haben gewonnen – Vom Opfermythos des Westerns Es gibt Filme, die in ihrer bloßen Existenz schon wie ein Dialog wirken – zwischen Kulturen, Zeiten, Mythen. John Sturges’ Die glorreichen Sieben (The Magnificent Seven) von 1960 ist ein solcher Film: ein Western, der tief im amerikanischen Selbstverständnis verwurzelt ist und doch in seinem Wesen das ferne Echo des japanischen Kinos trägt. Die Kamera schweift über staubige Ebenen, die Sonne steht hoch, die Schatten der Reiter ziehen lang und Elmer Bernsteins ikonische Fanfare ruft eine ganze Generation von Kinogängern in den Sattel. Dass hinter diesem Heldenepos ein Remake von Akira Kurosawas Die sieben Samurai (1954) steckt, ist weithin bekannt. Aber das Wissen allein erklärt nicht, w...

Kritik zu „The Smashing Machine“: Dwayne Johnson als MMA-Ikone

16Jan. By Philippe PaturelNo Comments

Biografie, Drama, DVD & Bluray, Filmkritiken, Kampfsport, La Biennale di Venezia

Kritik zu „The Smashing Machine“: Dwayne Johnson als MMA-Ikone

Kritik von Michael Gasch - erstmals zu lesen am 01. September 2025, gesehen im Rahmen der 82. Filmfestspiele von Venedig 2025. Dwayne Johnson als MMA-Legende Mark Kerr: The Smashing Machine von Benny Safdie Das Werk von Benny und Josh Safdie ist einzigartig, da stets das Motiv der Dringlichkeit durchscheint. Ist es beim Familiendrama Go Get Some Rosemary oder den Thrillern Good Time und Uncut Gems, immer wieder stehen Männer im Mittelpunkt, die an der Schwelle des symbolischen Untergangs stehen und mal dezenter, mal intensiver alles daran setzen, eben dies zu verhindern. Jene Schnittmenge aus Zeitdruck und berechnenden Maßnahmen, um die eigenen Ziele zu erreichen (in Good Time könnte man fast schon den Begriff Machiavellismus verwenden) macht ihr Werk so interessant. Auf den diesjährig...